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　　　　不想跌进这火堆，

　　　　但愿忘怀甜梦里……”

　　　　还是主歌，但对仗整齐的歌词让人听起来很舒服。

　　　　尤其是粤语不同于普通话的韵脚，不同于普通话的用词模式，就好像复古的诗词一般，有一种文言文的独特韵味，萦绕在了杨谦抑扬顿挫的咬字吐词之中。

　　　　“好听啊！”

　　　　战队席位上，很多学员们都抛开了比赛的紧张感，沉浸在了这首歌的旋律中。

　　　　“有没有觉得，杨老师那些重音，唱得太有味道了？”

　　　　“对啊！每一个重音都唱在了拍子上，但又好像朗诵一样，你根本感觉不到他是在按着拍子唱的。”

　　　　“关键还是歌词写得好啊！”

　　　　也有人轻声在讨论。

　　　　“还是让我去面对

　　　　尽管加上我的罪

　　　　丝丝温馨的发堆……”

　　　　廖长斌忍不住掰着手指数起来。

　　　　“你在数什么？”

　　　　宁曼莉看到了，以为他是在算这场之后自己还能拿多少分，便忍不住笑起来。

　　　　“数他这几段的字数，每句基本上都是七个字！”

　　　　但廖长斌似乎没有把这场比赛的得失太放在心上，他就好像偶然见到一个好作品，爱不释手地研究起来。

　　　　“对，这首歌听起来就跟一首诗一样！”

　　　　宁曼莉赞同地点了点头。

　　　　是的，这首歌就像诗一样，有着严谨的措词，有着美妙齐整的格式！

　　　　它更像诗一样，有着诗情画意的意境，有着意味深长、耐人寻味的情思……

　　　　《水中花》的词曲作者都是简宁。

　　　　这个名字其实是笔名来的，原名刘毓华的他是地球上一位很有个人特色的填词人。

　　　　因为封笔很早，他的作品不算特别多，但像《相思风雨中》、《飘雪》（陈慧娴的“又看雪飘过”那首），都是传唱度非常高、也深受大家喜爱的歌曲！

　　　　就好像笔名“简宁”——简单、宁静——说表达的那样，他的创作理念就不太追求华丽复杂的词藻和过于深沉伤感的意境。

　　　　简简单单、从从容容地讲述一些情思，就是他的风格！

　　　　《水中花》亦是如此。

　　　　“如倒影水中的鲜花，

　　　　只可看看未能摘去，

　　　　如飘于风中的发香，

　　　　虚虚渺渺淡然逝去……”

　　　　《水中花》所表达的情感，其实和《不如不见》、《好久不见》差不多，都是爱而不得、失落遗憾。

　　　　但因为是不同的词作者，表达的方式终究还是有区别的！

　　　　《不如不见》和《好久不见》更加直接，将伤疤血淋淋地撕开，展露给了听众，让人在那种看似不在意的歌唱中，体会到了撕心裂肺的伤痛！

　　　　简宁的《水中花》便含蓄许多，它更像是一个过来人，偶尔在深夜里回想起了这段遗憾，在暗暗地自责、忧伤。

　　　　但就好像这段歌词里唱的那样，这个主人公是想得很通透的！

　　　　他知道这段过去的恋情，终究是一场水中花，看得到摸不着，心里再怎么放不下，最后还是要理智地假装释然！

　　　　所以，对于杨谦来说，相比于唱好措辞锋利、刀刀要命的《不如不见》、《好久不见》，唱好哀婉凄恻，却又含蓄悠扬的《水中花》更加有难度。

　　　　幸好，杨谦在舞台上表现得从来都是不急不躁！

　　　　这样一首歌，在他有些细腻诗意的情感表达里，还是能稳稳地唱出了水准以上的表现！

　　　　当然，情感的表达固然重要，但杨谦的唱功也不差！

　　　　“如倒影水中的鲜花”中“的鲜花”的尾音处理，堪称教科书级别的。

　　　　那有些像叹气一般的气声，让人骤然感觉到“水中花”的幻妙，也能感觉得到这里面透露出来的丝丝无奈。

　　　　而它也跟下一句的“只可看看（音似：空空）”连了起来，甚至可以用空灵来形容这样的唱腔带给听众的感觉！

　　　　同样的处理也可以在“摘去”、“花香”、“虚虚渺渺”这些词里找得到。

　　　　仔细去听，这种歌词意境和唱法声音相结合是很美妙的！

　　　　所以，杨谦的歌，看似很平常，没有什么高音爆发，但实际上蕴含了很多小细节的处理，这也是让很多喜欢关注唱功的评委们赞叹不已，眼里满是欣赏的神采。

　　　　这可是很难得的！

　　　　要知道，前面两位学员，即便是唱得很不错的曹伟红，也被他们很挑剔地批评过。

　　　　“然而让我见着你，

　　　　不想多次去躲避，

　　　　风风雨雨我都不畏惧，

　　　　但求共醉……”

　　　　杨谦还只是唱了一遍，很多观众都听得如痴如醉了！

　　　　而中间作为过渡的二胡演奏，也是让人眼前一亮。

　　　　“这怎么比啊？没法比啊！”

　　　　宁曼莉战队席位上的董环宇已经是快要跪下来听了。

　　　　这样的“原创”拿出来，董环宇都觉得自己准备在这个环节里唱的原创歌曲根本不算什么原创啊！

　　　　且不说歌曲的质量，就单论编曲，自己写的歌就好像是一个草稿一样！

　　　　而杨谦的歌都是编曲精妙无比，每一个配器都恰到好处，绝不多余。

　　　　这个二胡，更是让人感受到了浓厚的古风韵味，跟这首歌诗词一般的填词配合得格外贴切。

　　　　“确实没法比，乔东海还没唱，估计都已经输了！你们看评委的表情。”

　　　　韦小川指了一下评委席。

　　　　“感觉他们都不是来评分的，来听演唱会还差不多……”

　　　　可不是吗？

　　　　评委席的五十多位评委们一个个听得很陶醉，甚至都忘记了矜持，在那里摇头晃脑。

　　　　但杨谦的表现也是让他们钦佩的。

　　　　舞台上的杨谦给人的感觉也不是来比赛的，他很享受这个舞台，虽然他动作不多，但闭上眼睛，跟着旋律在舞台上轻轻地左右扭动的姿态，也让人感受到他心态上的平稳、放松。

　　　　像这样歌好、唱得好，还一点也紧张的对手，谁有信心自己能赢得过他呢？

　　　　“希望以后别让我排到杨老师，就算是输，也不要输得这么碾压！”

　　　　董环宇都还没有机会接触到杨谦，他就哀叹地双手合十，祈祷起来。

　　　　同样的想法，也出现在了其他人的脑海中。

　　　　甚至连他们战队的扛把子荆佳薇都会忍不住这么想。

　　　　唱不唱得过另说，但能不那么早碰上，还是不那么早碰上为妙啊！


………………………………

第349章　实力不俗的摇滚对手（2/3，求推荐票，求月票）

　　　　“然而让我见着你，

　　　　不想多次去躲避，

　　　　风风雨雨我都不畏惧……”

　　　　《水中花》的演唱已经接近尾声了，杨谦越唱越放松，甚至开始跟舞台两侧的观众、战队席上的学员们做一些简单的互动。

　　　　他抬手的动作，居然还能引起一些观众激动的摆臂、欢呼。

　　　　导师们看到这一幕，都不由地笑了起来。

　　　　“他感觉每次上台都有进步！”

　　　　宁曼莉还转头过来，赞赏地跟柴江夸了杨谦一下。

　　　　确实是这样，之前杨谦演唱的习惯是收着的，好像整个世界就剩下他所在的舞台，而他的表演也像是一个孤独的身影，一动不动，只有歌声能打动人。

　　　　这样唱不是不好，毕竟他也不是什么偶像歌手，没必要在舞台上手舞足蹈。

　　　　但现场表演为什么被称之为现场表演？

　　　　因为它是有观众的，你不能只顾着自己唱得好，唱得舒服了，观众们的感受也要照顾到。

　　　　相比之下，孤芳自赏的演唱，即便投入的情感再多，也比不上演唱中跟观众有一些简单的互动，情绪、气氛更容易调动起来不说，更能带动观众们，一起产生对音乐的共情。

　　　　这就是成熟的歌手和初出茅庐的小歌手最大的区别。

　　　　杨谦谈不上成熟的歌手，他的舞台经验还是比较少的。

　　　　再加上可能个性上很少做得出比较张扬的动作，所以虽然他指导过戴羽妮唱了《哈哈哈》，这首歌也是将互动的效果发挥到了极致，但杨谦自己还是处在尽量将歌唱好的程度上。

　　　　今天的《水中花》，是他很喜欢的一首歌，情感的表达上感觉很顺畅，不需要太费劲去模仿原唱，所以杨谦也算是超常发挥了一把。

　　　　“呵呵！还是稍微有点紧张的。”

　　　　柴江矜持了一下，但他对杨谦是有着说不出来的满意，不过，他表情上还是不好意思把心里对杨谦的骄傲表现得太明显。

　　　　……

　　　　战队对决的规则是同一组的学员轮流演唱，中间是没有导师或者评委说话的安排，等到两个学员都唱完了，才会统一的点评、打分。

　　　　所以，杨谦唱完之后，麦克风放回麦架上，他转身走向乔东海，两人击掌，位置交换！

　　　　乔东海并没有像董环宇他们感叹的那样，面对强大的杨谦就没有一点还手的能力了。

　　　　比赛上的表现暂时还说不准，但他表面上，还是大大方方地跟杨谦击掌，甚至前面他竖起了大拇指，表达了对杨谦表演的赞叹，很是豁达的样子。

　　　　而且，走到舞台中间后，乔东海没有低下头，而是抱起了自己的吉他，脖子微微上扬，傲然地屹立在麦克风前面。

　　　　就算歌曲的质量上跟杨谦有点差距，乔东海依然斗志昂然。

　　　　哥们可是唱摇滚的人！

　　　　哥们可是《华语好嗓音》的四强老将！

　　　　哥们可是身经百战、见过大场面，有着很强悍高音实力的王炸型选手！

　　　　怎么会轻易认输？

　　　　没有怎么准备，乔东海跟乐团方向的老师们挥手示意，然后弹着吉他，开始了表演。

　　　　“没有人会遗落在孤独的城堡，

　　　　只有灵魂被埋葬隔离了喧闹，

　　　　渴望像往日遗忘的骄傲，

　　　　带着我的意志向阳光奔跑……”

　　　　乔东海唱的歌叫《渴望》（注1），是他自己原创的一首摇滚歌曲。

　　　　歌曲本身，从填词的能力上来看，跟《水中花》肯定是有着天差地别的巨大差距，旋律也比较一般，传唱度从他以前发表了两三年都没什么反响来看，就知道很难比得上《水中花》这样的经典作品。

　　　　但乔东海本人的演唱能力是很强的！

　　　　杨谦站在一边听，都觉得他的声音机能强悍无比，让高音不够高、也不够洪亮的杨谦羡慕得流了一地的哈喇子。

　　　　而且，关键是乔东海是杨谦见过的，少有的能把音唱准的摇滚歌手！

　　　　厚实的高音带着很强烈的音强，猛烈地冲击着人们的耳膜。

　　　　光是前面主歌部分，这首歌让杨谦感受到了非常充沛的力量感！

　　　　而到副歌部分更强有力的爆发，杨谦着实是有些被惊艳到。

　　　　没办法啊，高音确实是有这样的感染力！

　　　　“飞翔，我渴望飞翔，

　　　　飞向远方！”

　　　　更何况，他属于那种摇滚的爆发，电吉他的音质带着他高亢的指天嘶吼，现场观众们的热情都有点被点燃的感觉。

　　　　廖长斌都兴奋地从椅子上站了起来，冲着他比划着摇滚的手势。

　　　　可以说，乔东海要不是对上了杨谦，他这首歌拿出来跟杨谦另外五个队友比，甭管是谁，就连曹伟红，恐怕都不是对手！

　　　　杨谦也没有太大的把握，因为虽然都是原创，但两首歌是完全不同